EL TEATRO

Fue un movimiento cultural y artístico que se desarrolló en Europa y sus colonias americanas entre finales del siglo XVI y principios del XVIII.

En general, barroco sirvió para calificar todo lo que era desordenado y confuso.

El teatro del Barroco supuso un periodo de esplendor del teatro como género literario y como espectáculo de la época, que se extendió desde Italia al resto de Europa en el siglo XVII

Se produjo un espectacular desarrollo de la escenografía, con la inclusión de música y pintura como elementos del espectáculo dramático que condujeron a una consolidación de la ópera, el ballet y la zarzuela.

En el siglo XVII el teatro se desarrolla en tres tipos de espacios. Por un lado, el espacio público (calles y plazas) donde se celebran representaciones religiosas. Los misterios medievales habían dado paso en el Renacimiento a las moralidades, que desde la segunda mitad del siglo XVI empezaron a llamarse autos sacramentales.

El segundo lugar se hizo fijo después de 1580, con el incremento de la cantidad de forma rápida en las grandes ciudades de Inglaterra y España de los primeros teatros y corrales de comedias

Durante el Barroco se definieron los límites estructurales de la sala; el tablado se ubicó en la escena, diseñada por medio de telones laterales en perspectiva, una disposición que ha continuado hasta nuestra época. Se introdujo la utilización de medios que provenían de la pintura, como telones laterales y bastidores, así como aparatos mecánicos que buscaban potenciar el componente visual del espectáculo

En las obras dramáticas del Barroco se repiten con más frecuencia tres tipos de personajes:

• El galán
• La dama
• El gracioso

Los Corrales de Comedias son los patios de mesones, posadas o casas de vecinos, en los que se aprovechaba ,se adaptaba para las representaciones de comedias durante el Siglo de Oro Español.

El Zaguán. Acceso desde la calle al recinto.

La Alojería. Soportal frente al escenario donde se vendía, además de fruta y frutos secos, la Aloja, bebida elaborada con agua, miel y especias.

El Patio. Patio central del edificio que por tener los precios más baratos ocupaban de pie los hombres de clase social mas baja. Si pagaban algo más, podían sentarse en gradas bajo los soportales.

La Cazuela y la Tertulia o Desván. El primer corredor frente al escenario ocupado por mujeres que accedían a él por una entrada diferente a la de los hombres, por no permitirse en el recinto la relación entre ambos sexos.

Los Aposentos o Galerías. Corredores a modo de palcos en altura, a derecha e izquierda y de mayor precio que el resto de las localidades, reservados a familias de mayor poder adquisitivo caso de los “principales de la ciudad” .

El Tablado. Escenario, bajo el que se encontraba la bodega que hacía las veces de camerino de actores y daba entrada a escena a los personajes del inframundo a través del escotillón, trampilla situada en el tablado.

A finales del siglo XVI se forma en torno a Lope de Vega, la comedia nueva. Es un teatro nacional y conservador, que impone sus valores a toda la sociedad.

Consta de unos tres mil versos repartidos en tres jornadas. La redondilla o la décima se usan en diálogos, el romance en narraciones, el soneto en monólogos y el terceto en situaciones graves.

Comienza con música de guitarras y una loa. Después, la primera jornada, un entremés y la segunda jornada. Tras este, un baile y la tercera jornada. Cerraba la función una mojiganga.

Comenzaba entre las dos y las cuatro de la tarde para terminar antes del anochecer.

• Lope Félix de Vega Carpio nació el 25 de noviembre de 1562 en Madrid y murió de el 27 de Agosto de 1635 a los 72 años.

Fue uno de los más importantes poetas y dramaturgos del Siglo de Oro español y, por la extensión de su obra, uno de los más prolíficos autores de la literatura universal.

Lope de Vega procedía de una familia humilde y su vida fue sumamente agitada y llena de lances amorosos. Estudió en los jesuitas de Madrid (1574) y cursó estudios universitarios en Alcalá (1576), aunque no consiguió el grado de bachiller.

Fue secretario de varios personajes importantes, como el marqués de Malpica o el duque de Alba.

Lope se casó dos veces: con Isabel de Urbina y con Juana de Guardo

Las obras teatrales de Lope de Vega giran en torno a dos ejes temáticos, el amor y el honor, y con su fórmula de la doble acción (una entre nobles y otra entre criados) logró atraer por igual a todos los sectores de su público, desde el pueblo iletrado hasta la aristocracia culta y refinada. De su extensa obra, más de «mil quinientas» comedias según palabras del propio autor, se conservan unas trescientas de atribución segura.

Sus obras más conocidas son las que tratan los problemas de abusos por parte de los nobles, situaciones frecuentes en el caos político de la España del siglo XV; entre ellas se encuentran La Estrella de Sevilla, Fuente Ovejuna, El mejor alcalde, el rey, Peribáñez y el comendador de Ocaña y El caballero de Olmedo. De tema amoroso son La doncella Teodor, El perro del hortelano, El castigo del discreto, La hermosa fea y La moza de cántaro.

• Nació en Madrid el 17 de enero de 1600 y murió en Madrid el 25 de mayo de 1681.

Fue un escritor español, caballero de la Orden de Santiago, conocido fundamentalmente por ser uno de los más insignes literatos barrocos del Siglo de Oro, en especial por su teatro.

Su padre, Diego Calderón, era hidalgo de origen montañés y heredó de su padre el cargo de secretario del Consejo y Contaduría Mayor de Hacienda, sirviendo en él a Felipe II y Felipe III.

Se casó con Ana Maria de Henao, perteneciente a una familia también de origen noble. Calderón escribe sobre todo comedias y autos sacramentales. En el estilo de sus comedias se pueden apreciar dos tendencias: una que sigue más de cerca el teatro realista, nacional y costumbrista de Lope y su escuela, representada por las "comedias de capa y espada"; y otra, diferenciada del estilo anterior, más personal. Esta tendencia incluye las comedias más poéticas y simbólicas, con intensificación de los valores líricos y del contenido ideológico. En esta segunda línea los personajes adquieren mayor esquematización y dimensiones de símbolos universales.

• Comedias de historia y leyenda española: El Alcalde de Zalamea
• Comedias de honor y de celos: El médico de su honra
• Comedias de capa y espada: La dama duende
  
• Comedias filosóficas: La vida es sueño
  
• Comedias fantásticas y mitológicas: La hija del aire

• Nació el 24 de Marzo de 1579 en Madrid y murió el 12 de Marzo de 1648 en Almazán.
  

Fue un religioso mercedario español que destacó como dramaturgo, poeta y narrador del Barroco. Estudió Humanidades en la Universidad de Alcalá de Henares e ingresó como novicio en el convento de la Orden de la Merced, sito en Guadalajara. Posteriormente residió en Toledo. En el año 1616 partió hacia América para predicar en Santo Domingo. Regresó a España dos años después. En el año 1625 fue denunciado por sus competidores literarios ante el Consejo de Castilla a causa de la presunta corrupción moral que transmitían sus escritos. La Junta de Reformación de Costumbres le prohibió escribir pero el fraile continuó ejerciendo como literato en secreto.

Algunos ejemplos:

• Los hermanos parecidos
  
• El laberinto de Creta

Algunas son: